マリーナベイ地区の開発構想が具体化したのは1970年代。現在の市街地の中心部を拡張し、より大規模なビジネスと金融のハブを内包できるようにするビジョンのもと描かれました。

かつてコリヤー キー沖の水域であった場所は、何段階もの埋め立て工事を経て荒地へと姿を変えます。そこに後年、当時としてはシンガポールで唯一無二にして最大の開発、マリーナセンターが誕生したのです。DPアーキテクツが、ジョン・ポートマン・アソシエイツと共同で設計したこのT字型の開発プロジェクトは、4階建てのショッピングモール、マリーナ・スクエアと、38階建てのパン パシフィック シンガポールを含む3つのホテルを主体としていました。

現在のマリーナベイを象徴するウォーターフロントのスカイラインを彩るのは、マリーナセンター、エスプラネード シアターズ オン ザ ベイ、マリーナ ベイ サンズ、ガーデンズ バイ ザ ベイ、そしてシンガポールのアイコン、シンガポール フライヤー。周辺のエリアに24時間365日、活気をもたらしています。この未来志向の開発が、シンガポールでF1のナイトレースの開催や、毎年恒例のシンガポールのニューイヤーズ カウントダウンをはじめとする、数々の象徴的なイベントの開催へとつながるのです。

マリーナセンターの複合施設を形成する3つのホテルはすべて、伝説的なアメリカの建築家ジョン・ポートマン・ジュニアの代名詞である象徴的なアトリウム デザインを採用しています。アトリウムの概念は古代ローマ時代まで遡ることができ、当時はエントランスのスペースや中庭に用いられていました。この概念を現代の公共建築に持ち込んだのがポートマンであり、その最初の事例は1967年、ジョージア州アトランタのハイアット リージェンシー ホテルでした。ポートマンの強みは、ロビー空間のアトリウムの創造的な活用を通じて、ドラマチックな空間を演出すること。ベーシックな幾何形状を駆使しつつ、建物内部に天窓付きの緑化バルコニーを設けることで、屋外を空間に取り入れたのです。このアトリウムは、人々の動きを深く理解した設計となっていることで、躍動感と活力に満ちあふれた空間の創出を促進しています。

パン パシフィック シンガポールでは、当時アジアで最も高さのあった巨大なアトリウム空間に、ホテル最上部から、アトリウム空間を流れ落ちるように布と真鍮の彫刻が吊り下げられていました。これは、下のロビーで交わされる会話の反響音を和らげる役割を果たしていました。

ポートマンが加えた造作には、もう一つ非常に愛されているものがあります。ホテルの内壁と外壁に設置された屋内用と屋外用のガラス製のカプセル型エレベーターです。ホテル内のカプセル型エレベーターからはホテルの壮大なアトリウムを、屋外のエレベーターからは、38階まで上昇する間シンガポールの息をのむような絶景をお楽しみいただけます。

パン パシフィック シンガポールが1986年11月21日にソフトオープニングを迎えたとき、その後の姿勢を象徴するようなスタートを切りました。それは、最高の体験をお客様に提供するために革新を追求する手を止めないというものです。ゼネラルマネージャーのマンフレッド・ヘーガーは、衛星技術を活用すれば、オープニングが地理的な制約を受ける必要はないと考えました。そのため、ホテルがターゲットとしている主要市場がオーストラリアであったことから、発表会はオーストラリアのシドニーにある会場に向けてライブ中継を敢行。150名を超えるオーストラリアの旅行業界のリーダーや報道関係者がこれに参加しました。ヘーガーは聴衆に対して、ホテルの立地がオーストラリア人旅行者にとって理想的であることを強調。人々の関心や人流の中心がオーチャードロード地区から、新たに埋め立てられたマリーナベイ地区へと移っていることを断言しました。

ホテルでは、スタッフが宿泊されたお客様が置き忘れたり紛失されたりした貴重品を発見し、正当な持ち主にきちんと返却する機会が必ずあります。しかし、2つの注目すべき事例に関しては新聞で取り上げられることになりました。それは、パン パシフィック シンガポールで見つかった物が高価なものだったためです。

1988年10月、客室係のタン・リー・エンが、日本人のお客様がチェックアウトした後の3004号室を清掃していた際に、灰皿の中に無造作に置かれた12万ドル相当の宝石を発見しました。この時点ではホテルで勤務を始めてからまだ7か月だったタンは、宝石があまりにも大きかったため、最初は偽物だと思ったそうです。貴重なものなのではないかと考えた彼女は、その石を封筒に入れて見つけたものをすぐに客室係に届けました。そうして、お客様はその宝石を取り戻すことができたのです。

1995年1月、同様の事件が発生します。ホテルのペストリーショップ、ラ・パティスリーでも、あるお客様が5万ドルの現金と100万ドルの小切手が入ったバッグを置き忘れたのです。当時勤務中だったアルバイトのウェイトレス、ジェニファー・リムが、置き忘れられたバッグを発見。直ちに上司のアレックス・リムに報告しました。その頃にはそのお客様もそのことに気づき、わずか5分後に店へ駆け戻ります。その日の遅くにお客様のお部屋に一報を入れるまでの間、安全に保管してもらおうと、バッグをアレックス・リムが金庫に届けたばかりでした。

1991年から1999年までの間、バレンタインデーは毎年ホテルにとって大きなイベントでした。カップルはそれぞれ、ホテルを象徴するカプセル型エレベーターに乗って37階まで上がり、その後シンガポールの壮大な夜のスカイラインを堪能しながらお食事を楽しまれます。その後3階に戻り、日本料理レストラン「Keyaki (欅)」、広東料理レストラン「Hai Tien Lo (海天楼)」、そして当時あった「シャトーブリアン グリルルーム」など、ホテルの様々なレストランで、次のコース料理が提供されたのです。

ハネムーンスイートでの一泊とベッドで召し上がるご朝食も含まれていた、この革新的な1,468ドル（税・サービス料別）のプランは、大きな話題を呼びました。そして、この独創的なダイニングのコンセプトは1999年の大晦日まで続くことになります。

パン パシフィック シンガポールにおけるもう一つの先駆的な取り組みとして挙げられるのが、1999年にケータリングサービスの一環として業界で初めて導入したヨットチャーターのプランです。これにより、ホテルのお客様は全長18メートルのヨット、ウィンドソング号をチャーターして、洋上の旅を楽しむことができたのです。料金はチャーターする期間や時期に応じて、すべて込みで550ドルから1,100ドル。ケータリングサービスは追加料金を支払うことで、オプションで追加できました。

2005年、パン パシフィック シンガポールのパブリック アートスペースが、壮大なアトリウムを見下ろすことができるホテル2階に開設されます。220平方メートルのこのアートギャラリーでは、四半期ごとに展示会を開催。地元アーティストや注目のアーティストによる芸術作品を紹介しており、アートを愛するお客様は気に入った作品を購入することも可能です。これまでで最も注目すべきコラボレーションとしては、アートを通じて特別な支援を必要とする人々をエンパワーメントすることをミッションに掲げる、Very SpecialArts Singaporeとの取り組みが挙げられるでしょう。現在でも、ホテルは地域社会への貢献の一環としてこのスペースを運営し続けています。

ホテルは大規模な改装を実施し、280室以上の客室が全面的にアップグレードされました。同年、ホテルはアジア料理から各国料理まで幅広く取り揃えている、330席を擁するシンガポール最大級のビュッフェレストランの一つ、Edge (エッジ)をオープンしました。元々33階にあったPacific Club Lounge (パシフィッククラブ ラウンジ）は、最上階の38階に移転。マリーナベイとシンガポールのスカイラインが広がる360度の眺望とともに、クラブルームおよびスイートルームにご宿泊のお客様に、より広々とした特別な体験をご提供しています。1階のアトリウムにもアイコニックなフローティングポッドが設置され、それ以来ホテルの重要な建築的特徴となっています。

パン パシフィック シンガポールは開業30周年を迎えるにあたり、屋外プールで祝賀イベント開催。30年にわたる気品あるラグジュアリー、卓越したホスピタリティ、そしてお客様のご愛顧を称えました。

日本庭園の静寂の中に佇むKeyaki (欅) ガーデンパビリオンが正式に開業。上品なミニマルデザインと、ホテルの鯉が泳ぐ池や京都をイメージした緑を一望できる景観を活かして、ウェディングや特別なイベントに向けた唯一無二の舞台をご提供しています。

ホテルは進化の歩みを止めることなく、地元の人気料理を提供するオールデイダイニング、パシフィック エンポリアム、当ホテルのデスティネーション カクテル バー、PLUMEを新たにオープンしました。さらに、オーシャンボールルームがLEDウォールの設置を含む改修を終え、より洗練された多目的なイベントスペースとして再始動しています。